ENTHRONED, Obsidium (2012)

Artista: ENTHRONED 
Álbum: OBSIDIUM
Estilo: Black Metal
Nota:  7/10





ENTHRONED formación belga practicante de black metal old school, pertenecientes a la siempre infravalorada segunda unidad, soldados de a pie, mientras los jefes van en tanque a ellos les toca arrastrarse por el barro, partirse la cara, segar la mala hierba desde abajo, les da igual, son tipos duros, cuando se quedan sin munición te degollan con el machete, haciendo el trabajo sucio y no recibiendo la debida recompensa ni reconocimiento.

Cierto es que la escena black metalera no atraviesa precisamente uno de sus mejores momentos, con DIMMU BORGIR a por uvas desde la marcha de Nick Barker, ICS Vortex, y Mustis, los geniales EMPEROR desmembrados, y Dani y sus CRADLE repitiéndose más que el ajo, parece que no hay ninguna banda con suficiente calidad y carisma para asumir el liderazgo de la escena. ENTHRONED no serán jamás unos cabezas de cartel, no van a vender miles de copias y seguro jamás serán portada de la Metal Hammer, pero mientras no vuelvan tiempos mejores para el estilo, se encargan de mantener viva la llama que no es poco.

Nutriéndose de las infestas raíces de los maestros MAYHEM y bebiendo de las pútridas aguas de los primeros INMORTAL, ENTHRONED practican un black metal puro y duro, directo y sin adornos, un parte cuellos en toda regla. Así que nos preparamos para la batalla, cara pintada, muñequeras de pinchos y cinturón de balas. Nos esperan cuarenta minutos de caña incesable acompañada con todo tipo de blasfemias y brutalidades.

La propuesta de ENTHRONED es clara y directa, con hipocresía cero, caña, caña y más caña. Huyendo de los elementos más modernos del estilo, nada de pasajes atmosféricos, teclados preponderantes, elementos folk, ni por supuesto voces limpias. Su material de guerra son básicamente un puñado de riffs atronadores,  Garghuf  aporreando una y otra vez la batería a toda velocidad y Nornagest, como único superviviente de la formación original, desgarrándose las cuerdas vocales todo lo posible. Sonido crudo, producción correcta pero sin abusar de arreglos ni pistas pregrabadas. Mención aparte es el trabajo del mencionado Garghuf durante todo el plástico, torturando al oyente con todas las formas y velocidades de blast beast posibles, sin flaquear en ningún momento, clavando los tempos a las mil maravillas, y dotando al disco de ese poder destroza-cervicales tan esencial en el estilo.

Valga decir que dentro de tanta tralla, todos los temas suelen tener un breve impás de relativo descanso, donde la banda baja un poquito las revoluciones, pues si no, al final el disco acabaría destrozando las neuronas del más aguerrido de los blackmetaleros. Son pausas breves, así que mira de disfrutarlas y aprovecharlas al máximo. Parece ser que en cuanto llevan demasiados segundos sin reventar la batería y  quemar púa los tíos se ponen nerviosos.

Un disco plagado de temas frenéticos con algunos cortes de velocidades ultrasónicas y potencia devastadora, como “Deathmoor” un parte cuellos de cuidado, o la violenta “Horns Aflame”. Cortes como “The Final Architect” o “Nonus Sacramentvm – Obsidium” entran también muy agresivas pero contienen riffs más cuidados y pegadizos, sin duda la segunda será un clásico de sus directos en breve.

Si hay un tema a destacar por encima de los demás este sería “Oblivious Shades”, que con sus casi siete minutos de duración se sale de la tónica general de los demás temas que rondan los cuatro minutos aproximadamente. Corte que comienza más pausado y que conforme avanzan los minutos va ganando en velocidad y pegada, temazo donde los cambios de ritmo se suceden sin piedad y donde Garghuf brilla con luz propia clavando todos los breaks. Quiero pensar que no es casualidad la situación estratégica de este corte, que se encuentra justo en la mitad del disco, y que los salvajes ENTHRONED conscientes de lo cargante de su propuesta, deciden intercalar un corte algo más pausado dando así una relativa tregua al oyente. Paradójicamente es, en mi modesta opinión, el mejor track del disco.

En resumen, ENTHRONED no aportan nada nuevo al estilo, pero si lo que buscas es un buen chute de black metal crudo y directo, este es tu disco. Una excelente pieza para cabecear hasta partirte el cuello, palabra.

Os dejo con "Nonus Sacramentvn - Obsidium", tema de mucha pegada:

 

                                                                 

Formación:

Nornagest: Vocalista, guitarra.

Neraath: Guitarra, teclados.

Phorgath: Bajo, voces.

Garghuf: Batería.

Temas:

1.  Sepulchred Whitin Opaque Slumber.

2.  Nonus Sacramentvn – Obsidium.

3.  Horns Aflame.

4.  Deathmoor.

5.  Oblivious Shades.

6.  The Final Architect.

7.  Petroalevm Saliva.

8.  Oracle ov Void.

9.  Thy Blight Vacuum.

DYING FETUS, Reign Supreme (2012)

Artista: DYING FETUS

Álbum: REIGN SUPREME

Estilo: Brutal death metal

Nota: 8,5/10

DYING FETUS, brutal death metal técnico desde Estados Unidos, en esta ocasión no es Tampa, bajamos un poquito en el mapa hasta llegar a Maryland. La Costa Este americana es, por tradición, sinónimo de buen death metal. Miembros honoríficos de la potente segunda unidad, se incorporan un poco tarde a la movida y los reyes (por esos entonces MORBID ANGEL) no se dejan desbancar fácilmente, han tenido que partir muchos cuellos y escupir muchas vísceras para estar ahí. Los secundan CANNIBAL CORPSE, DEICIDE y SUFFOCATION, menudos guardaespaldas. Así pues, el panorama no es muy alentador para las nuevas formaciones, pero los DYING FETUS son tipos duros y no se rinden, trabajan duro y esperan pacientes su oportunidad para asaltar el trono.

Un camino de piedras, varios cambios en la formación que se reflejan en una discografía algo oscilante, desde trabajos de altos vuelos como “Destroy the Opposition” a discos algo mediocres como el “War of Attrition”.  Convertidos en trío a partir de 2008 con John Gallagher como único superviviente de la formación original, demuestran que con tres se bastan, cualquiera lo diría viendo la dificultad y complejidad de sus dos últimos lanzamientos. Es evidente que a la formación le ha venido de perlas la estabilidad de miembros.

Alumnos aventajados de SUFFOCATION, no siempre van a ser MORBID ANGEL y CANNIBAL CORPSE los patrones a seguir. Al igual que los de Nueva York practican un death técnico con constantes cambios de ritmo y con los típicos “frenazos” marca de la casa. Ya sabéis de lo que os estoy hablando, esas ralentizaciones sonoras donde  el tiempo se detiene, el riff se pone tan denso y pesado que parece que la canción se va a parar, y el growl llega al límite de la inhumanidad.

DYING FETUS no son una burda copia, se influencian, absorben, asimilan y escupen, personalidad propia dentro de los patrones repetitivos habituales del brutal death. Los momentos más grindcore pasan a mejor vida, y deciden centrarse en los aspectos más técnicos sin dejar de lado su habitual pegada. También se alejan las letras gore y apuestan por la temática política y el “hatred” (odio). Digamos que menos vísceras pero la misma mala leche o más aún si cabe.

El plástico comienza tremendo, en plan aniquilador, “Invert the Idols” nos deja boquiabiertos con una maravilla de shreeding apoyado en los redobles de Trey Williams, grito de guerra y a aplastar cráneos, dos escasos minutos de pura locura que te atraviesan de arriba abajo y que auguran una excelente tormenta de odio y dolor para el resto del plástico. El tema acaba machacón con voz de ultratumba y doble bombo a piñón fijo.

De aquí en adelante mucha leña, mucha clase, mucho odio y  (para nosotros) mucha diversión, nueve cortes en escasos cuarenta minutos. De todo un poco, temas como “Subjected to a Beating”, “From Womb the Waste” o “In the Trenches” se nos presentan algo más machaconas y entrantes, de los cortes que más rápido enganchan del disco, digamos que más fáciles de digerir para los menos experimentados en la materia, con algunos elementos más groove pero sin olvidar las partes veloces y técnicas.

También encontramos cortes mucho más agresivos y punzantes, “Second Skin” quizás sea la pieza más completa del disco, absolutamente devastadora, con guiños al grindcore y múltiples cambios de ritmo, pega muy duro, de las que te dejan aturdido, atronadora de verdad. En la misma onda destroza-cervicales también nos encontramos con “Dissidence”, con un primer riff arrollador muy thrasher, es un trayazo sin respiro alguno, headbanging del bueno.

La joya de la corona se la damos a “Revisionist Past”, temazo de altura que arranca con un solo progresivo de los que dejan entrever que algo bueno viene detrás, y así es, un blast beast avasallador, riffs pegadizos apoyados en irreverentes punteos y un sinfín de cambios de ritmo hipersónicos, con Trey Williams brillando de nuevo, demostrando que puede hacer funcionar el doble bombo a velocidades no aptas para el resto de los mortales. Que decir tiene el excelente solo y el esquizofrénico final con shreedings de pura locura.

“Devout Atrocity” y “The Blood of Power” son los temas con más reminiscencias a SUFFOCATION de todo el disco, ambas sobresalientes en el apartado técnico, y a destacar el solo melódico de la última, perfecta guinda para un depravado pastel.

"Reign Supreme" es el salto de calidad definitivo que los americanos necesitaban. Después de militar varios años en la segunda unidad, pasan a primera fila por méritos propios, nadie les ha regalado nada. La oportunidad que estaban esperando ha llegado, con MORBID ANGEL jugando a hacer techno-death, CANNIBAL CORPSE repitiéndose en sus estructuras hasta la saciedad, y NILE que no alcanza el nivel que prometía, toca asaltar el trono. La lucha es encarnizada, ABORTED no baja el pistón, CRYPTOPSY se redimen de su “aventura deathcore” con su disco homónimo y  CATTLE DECAPITATION se cascan un disco antológico, de los que marcarán un antes y un después en la escena extrema. Pero DYING FETUS están en el buen camino, y mientras lo logran o no, están invitados a seguir sacando piezas como este “Reign Supreme” para disfrute de todos nosotros.

Mientras algunos agoreros se empeñan en decir que el brutal death metal  está en horas bajas, yo discrepo enérgicamente, todos los lanzamientos mencionados anteriormente (y muchos más que me dejo) me avalan. Así que ya sabéis, a darle un tiento a este gran “Reign Supreme”.

                                                          

Formación:

John Gallagher: Guitars, vocals.

Sean Beasley:  Bass, vocals.

Trey Williams: Drums.

Temas:

1.  Invert the Idols

2.  Subjected to a Beating

3.  Second Skin

4.  From Womb to Waste

5.  Dissidence

6.  In the Trenches

7.  Devout Atrocity

8.  Revisionist Past

9.  The Blood of Power

                                                                                                                Publicado por Detox

KOMA, concierto despedida Brigi Duke (26/10/2012, sala Salamandra, l'Hospitalet de Llobregat)

Noche mágica e irrepetible la que vivimos el pasado viernes 26 de octubre de 2012 todos los presente en el concierto despedida del gran Brigi Duke de KOMA. Bueno eso de concierto igual es incorrecto, porque yo calificaría lo que allí sucedió de auténtico festival de rock. Más de dos horas nos tuvieron los Navarros agitando cabezas, repartiendo empujones y cantando a viva voz todos los temas que descargaron con su energía y alegría habituales. Veintidós cortes nada más y nada menos (si no me falla la memoria) que daban un repaso completo a toda su discografía, intentando rescatar los mejores, o más carismáticos, de cada disco.

KOMA, los mismos componentes desde su formación allí por el 1995, bloque sólido y compacto que tuvo suficiente con sus dos primeros discos y un directo arrollador, para convertirse en una de las bandas referencia del metal nacional. Un estilo rompedor, no visto en la península hasta la fecha, una mezcla de groove, thrash y rock protesta, con unas letras ácidas hasta escocer a la vez que cachondas y divertidas. Muy talentosas, sin caer nunca en lo cutre, y eso no es tarea fácil en el rock reivindicativo. Unos riffs muy imaginativos y personales, un cantante con un chorro de voz que no le cabe en su fornido cuerpo, y una base rítmica siempre clavada en los tiempos. ¿Los Pantera españoles? Con Brigi haciendo de Anselmo y Natxo de Dimebag, parecerá osadía pero la comparación bien entendida es más que correcta. 

  

Apertura de puertas a las 22:00 e inicio a las 22:30, sin teloneros, con un par, si hay una banda que no necesita que nadie les caliente el ambiente esa es KOMA. Por delante dos horas de caña, fiesta y mucho buen feeling, vamos como nos tienen acostumbrados. Pero esta vez era especial, el adiós de Brigi, frontman al que le sobra carisma, talento y voz. El James Hetfield de KOMA, un líder nato, compositor y cantante, batería incluso de la banda en sus inicios. En directo no hay quien lo pare con su atronadora voz, sus continuas muecas y gestos, y su buen rollo con la peña. Entrega absoluta, siempre 100%, hasta romper las cuerdas de su guitarra y cambiarse de camisa a medio show porque ya no le cabe más sudor, eso es lo que pasó ayer.

Arrancaron perfecto, con el primer tema de su primer disco, “Tío Sam” caña a los americanos y a nosotros por tragar. El resto de temas los recuerdo todos, pero el orden es complicado, no soy precisamente de los que se quedan detrás del todo apuntando en el móvil, me va la juerga, y ayer me corrí una de antología, suerte la mía (mira un pareado, jeje).

De ahí en adelante todo fue rodado, el público tardo dos o tres cortes más en calentar motores, pero una vez lanzada la locomotora KOMA no deja títere con cabeza. Cortes potentes que provocaron el desfase generalizado como “El Pobre”, “El Marqués de Txorrapelada”, o “Bienvenidos a Degüelto”. Otros cortes más en su onda groove que provocaron los mejores saltos y cabezazos como “Sé Donde Vives”, o “Mi Jefe”. Y mucho tema divertido y bailongo, rock festivo, cachondeo a tope y muy buen rollo, “Vaya Carrera que Llevas, Chaval”, “Jack Queen Jack”, “Imagínatelos Cagando”, “El muro de Berlín” o “Aquí Huele como que han Fumao”, y por encima de todas “El Sonajero” canción festiva donde las haya, la gran sorpresa de la noche fue ver a un puñado de metalheads moverse al ritmo cubano del tema, solo las buenas vibraciones que desprende una banda como KOMA puede conseguir tal hazaña.

Fin de fiesta con la triada mágica “El Marqués de Txorrapelada” (donde intercalaron “Aquí Huele como que Han Fumao”), “Mi Jefe”, y “El Infarto”, conscientes ellos de que precisamente fue “El Infarto”, disco donde se encuentran estos tres temas, la pieza angular de su discografía que los catapultó directamente a la fama. Y de regalo un himno defensor del metal “La Almohada Cervical”, un tema homenaje en defensa de lo que nos une, el buen metal. Da lo mismo si te tira más el black, el death, el heavy, el progresivo o el rock. Un estilo de vida, una manera diferente de encajar (o desencajar según se mire), en nuestra sociedad, una actitud transgresora que nos hermana en comunión.

Así acabó el concierto pero así no acaba KOMA, termina una etapa y comienza otra. Brigi a darle ahora a la batería al lado de “El Drogas” en el grupo TXARRENA, y otros proyectos paralelos que seguro ya tiene en mente el polifacético músico. Y los KOMA a mirar hacia delante, nuevo disco en la primavera de 2013, veremos con que se presentan si con un frontman cantante-guitarra como Brigi o con un cantante y guitarra por separado. La tarea se presenta complicada, substituir a un tipo con tanta personalidad y carisma como Brigi será muy difícil, la huella que ha dejado es imborrable y las comparaciones no tardarán en surgir. Una cosa está clara, siempre habrá un antes y un después en la discografía de los Navarros, sea como fuere esperamos de corazón que el resultado sea satisfactorio, yo al menos ahí estaré para comprobarlo.

Y para quien le interese aquí dejo el set list según mi memoria, el orden de los factores no altera el producto: Tío Sam, El Pobre, Aquí Huele como que Han Fumao, El Marqués de Txorrapelada, Mi Jefe, El Infarto, Sé Donde Vives, El Catador de Vinagre, Vaya Carrera que Llevas, Chaval, Bienvenidos a Degüelto, Jack Queen Jack, Protestantes, Imagínatelos Cagando, El Muro de Berlín, Sakeo, Jipis, El Sonajero, La Almohada Cervical, Los Idiotas, No Te Lo Tomes a Mal, Me Vacío.

 Y un vídeo de "La Almohada Cervical", el último corte en directo de la formación original: